TOY STORY

Toy Story fue una producción de Pixar y Walt Disney Pictures que se estrenó en los Estados Unidos el 22 de noviembre de 1995 y fue el primer largometraje totalmente animado por computadora.
Dirigida por John Lasseter es una película que se encuentra en el género de animación, aunque fue estrenada hace trece años producciones pixar no deja de sorprendernos, pues esta marcó un momento clave en la historia del cine animado con la innovación del cine digital, además de sus nominaciones al oscar a la mejor banda sonora y a la mejor canción original.

El argumento de esta película se basa en los juguetes de Andy, un niño de 6 años, temen que haya llegado su hora y que un nuevo regalo de cumpleaños les sustituya en el corazón de su dueño. Woody, un vaquero que ha sido hasta ahora el juguete favorito de Andy, trata de tranquilizarlos hasta que aparece Buzz Lightyear, un héroe espacial dotado de todo tipo de avances tecnológicos. Woody es relegado a un segundo plano. Su constante rivalidad se transformará en una gran amistad cuando ambos se pierden en la ciudad sin saber cómo volver a casa.

Después de ver toy story por primera vez, recuerdo pensar en que tanto los juguetes como los humanos tenemos sentimientos y anhelos, pero que a su vez están sujetos a los deseos de alguien, ya sea de Andy en la película o de nosotros mismos en la realidad.

Esta película ha sido catalogada como una de las mejores producciones de pixar, además de ya ser un clásico de la animación no tuvo problema para reestrenarse su segunda parte y la tercera que se estrenara el 18 de junio de 2010.

MONSTER INC

JULIANA LÓPEZ LÓPEZ-GRUPO VIERNES 4:00 PM

Es una película de Pixar animada, que maneja el drama de monstruos respecto a los seres humanos, toda una metáfora de lo que en el caso de los seres humanos representan para nosotros los montruos, además la temática de la película nos muestra como la amistad puede traspasar las fronteras más inconcebibles e inimaginables, la confrontación de problemas y la superación de los mismos, hacen que personajes como Sullivan, Michael o Mike y Boo nos lleven a un mundo inimaginable en donde los sueños se hacen realidad y en donde las adversidades une más los verdaderos amigos.

MONSTER INC COMPANY, es la empresa dedicada a asustar a los niños en las noches, es entonces cuando el mejor de los monstruos Sullivan con ayuda de Mike en una de sus atareadas misiones introducen a su mundo a Boo una niña del mundo de los humanos que según sus creencias, en nociva para su propia salud. En una búsqueda desesperada por llevarla de regreso, estos dos grandes amigos encuentran en este pequeño obstáculo al tercer integrante del triángulo de una eterna amistad, en el afán de encontrar una solución adecuada para los tres no se dan cuenta de los planes macabros que hay por parte de algunos integrantes de la compañia (en especial del segundo por debajo de Sullivan en el escalafón de mejor empleado del mes llamado Randall), en contra de Boo y la verdadera razón por la cual llegó a Monsters Inc. Al final la empresa cambia toda la perspectiva de su misión frente al mundo de los humanos.

Los puntos de giros que da la película, atrapa al espectador de una manera asombrosa en un enganche durante todo el film, el inicio, el desarrollo, el desenlace hacen una línea narrativa interesante no sólo por su historia sino también por sus personajes que son adicionalmente coloridos y simpáticos desde todo punto de vista inclusive no sólo sus protagonistas, sino también, sus antagonistas y personajes secundarios que juntos hacen una historia entretenida, además el manejo del la tragicomedia y sus elementos principales le agregan valor al Film.

Para Pixar todas sus películas cumplen un papel importante a la hora de recordar todos sus film hasta ahora producidos, dentro de cada película hay referentes de películas anteriores a la que se proyecta, en el caso de Monsters Inc, vemos a Nemo como juguete de Boo, la camioneta amarilla que aparece parqueada al lado izquierdo de de un trailler, en bichos aparece y en Monsters Inc en el trailler donde Randall queda de por vida, en conclusión, Pixar juega con personajes o elementos de una película para colocarlas en otras reutilizándolos de la misma manera o cambiando la manera en como aparecen, ya sea física o psicológicamente hablando.

A nivel personal creo que el manejo del sonido le da pautas a la narrativa, como los inicios de puntos de giro, la musicalización y en general la parte visual me encanto y fue tal el impacto sobre mí que me he visto la película cuatro veces sin cansarme por que esta compuesta de elementos tan perfectamente unidos que nunca aburre al espectador.

Up

Dirigida por Pete Docter, nominado cuatro veces a los premios de la Academia, Up nos cuenta la historia de Carl Frederiksen, un amargado vendedor de globos, que a sus 78 años de edad decide realizar su mayor sueño: volar a las tierras de Suramérica a bordo de su casa atada a miles de globos, pero todo cambia cuando, luego de comenzar su travesía, el señor Frederiksen se da cuenta de que Russell, un joven y activo explorador de 8 años, está a bordo.

Aunque está catalogada en el género infantil, es una película que, desde su estreno en junio de este año, atrajo también a los adultos que se ven envueltos en su trama de principio a fin, ya sea porque les recuerda una época pasada, la importancia de la solidaridad, la paciencia y sobretodo que hay que permanecer jóvenes aún cuando el cuerpo se desgasta.

 

Para esta película, Pixar llevó el proceso creativo un paso más allá al guiarse hacia la creación de ambientes, personajes, objetos y detalles con máxima simplicidad, resaltando así la esencia de la imagen, logrando unos personajes que reflejan su personalidad sólo por la forma de las líneas que los delimitan, así tenemos que Carl es un cuadrado que simboliza su sentimiento de estar atascado en la vida; mientras Russell es un círculo, optimista y que está siempre en movimiento.

Ésta es una película que verdaderamente marcó un hito en la historia de las producciones de Pixar, pues fue la primera película de este estudio que se proyectó en 3D en las salas con dicha posibilidad.

Finalmente Up es una película que, para mi, refleja la importancia de la perseverancia, del trabajo en equipo, de luchar para lograr nuestras metas y de no perder al niño que todos llevamos dentro.

Wall-e

Dirigida por Andrew Stanton, está dentro del género, animación, ciencia ficción y comedia; catalogada para un público infantil, aunque demostró en taquilla que los adultos acudieron masivamente a ver esta película , y que Pixar logra desmentir la afirmación que una película hecha para niños no puede captar un público mayor, por el contario, con este largometraje lograron tal perfección en los detalles de las escenas, del mismo protagonista, que ese pequeño robot llamado Wall-e, encargado de limpiar el mundo, se quedo en los corazones de muchos adultos y niños que no olvidaran esta historia llena de temas filosóficos, amistad, amor, y compromiso con el mundo.


El verdadero reto de Pixar en esta película se evidencia en que la mayoría del tiempo, Wall-e, el protagonista se expresa por medio de acciones y ninguna palabra, lo único que menciona en todo el largometraje es su nombre. Las imágenes son tan claras que no hace falta que pronuncie palabra alguna, claro está la banda sonora refuerza todos los momentos de angustia, felicidad y tristeza por los que pasa el protagonista, por todo lo anterior no quiere decir que sea monótona y que el espectador no quiera verla, por el contrario tiene cargas de acción y emociones que el guionista manejo muy bien para llevar al espectador a conectarse con la historia sin importar la edad.

Pixar no pasa desapercibido con ninguna de sus producciones nuevas, logra lo que pocos, ser reconocida como una de las mejores productoras, lo demuestra con el éxito en taquilla, y comentarios de los espectadores que no paraban de reír con el famoso y también ¿por qué no?, heroico robot.

A parte de ganar el premio oscar en la categoría de mejor película animada, fue nominada a las categorías de mejor canción original, banda sonora, sonido, edición de sonido y guión original, se suma el mensaje de cuidar el planeta y pensar en las consecuencias de la destrucción continua de nuestros recursos naturales.



Maria Alejandra Palacio Pérez

BUSCANDO A NEMO

Buscando a Nemo es una película que nos habla de un pez payaso que es sobreprotegido por su padre, después que una barracuda atacara a la anémona donde se encontraban los huevos y su pareja y el único sobreviviente de este ataque es Nemo.

Marlin se hace cargo de su hijo y comienza a sobreprotegerlo de manera exagerada y esta situación lleva a que Nemo salga en búsqueda de nuevas aventuras y es allí cuando de repente por querer demostrarle a su padre que no todo es peligroso es atrapado por un buzo en una red.

Marlin ve como se llevan a su hijo y desde ese momento comienza una búsqueda que no parará hasta encontrarlo, en su afán Marlin conoce a Dory una singular pez cirujano que le ofrece su ayuda para salir en búsqueda del pequeño Nemo pero lo que Marlin no sabe es que Dory olvida todo en un instante y por esta razón se ven envueltos en miles de situaciones.

Por otra parte Nemo es llevado a la pecera de un dentista y allí conoce a un grupo de amigos que se empeñan en ayudarle a salir de alguna manera y comienzan a ingeniar miles de planes pero todos con resultados negativos.

Para pixar esta película ha sido una de las mas taquilleras en toda su historia y ganó un premio Globo de Oro y varios Oscares entre ellos el de mejor película de animación.

Después de ver por primera vez esta película creo que no he visto ninguna otra que hasta ahora que me cautive como lo hizo ésta, con su toque de humor pero a la misma vez con ese amor que le demuestra todo el tiempo un padre a su hijo.

Por: NATALIA MONTOYA RAMÍREZ.

Intro

¡Hola lectores y seguidores de la animación!

Este es un blog en el que hablaremos sobre las películas de Pixar Animation Studios y de porqué son tan especiales, tanto para la compañía como para el público, sin importar si son grandes o chicos.

En primer lugar hablaremos sobre el estudio en sí, para contextualizarlos a todos y así sea de más fácil comprensión lo que lean de aquí en adelante.

Pixar Studios es una compañía que se dio a conocer con el primer largometraje totalmente creado en computador: Toy Story, al que siguieron otros tan reconocidos como Monsters Inc., Buscando a Nemo, Los Increibles, Wall-e y Up, ésta última siendo la primera película que se proyectó en 3D en las salas de cine; desde la producción de su primer largometraje esta compañía ha ganado 22 premios Oscar, 4 Globos de oro y 2 Grammy.

Pixar es, ahora, parte de una de las empresas de comunicación y entretenimiento más famosas del mundo: la Walt Disney, como parte de ésta se especializa en la producción de gráficos en 3D.

Lo que hace únicas las producciones de Pixar es que todo su personal se encarga de que cada detalle, desde los protagonistas hasta una simple silla, adquieran cualidades inolvidables para los millones de espectadores que visitan las salas de cine.

Recuerden que éste es un medio de comunicación de dos vías, así que estaremos esperando sus comentarios, sugerencias y preguntas.